Выставка «Ненаивное наивное» Москва

О чем выставка

Наивное искусство относится к художественному примитиву, но его важно не путать с примитивизмом. Примитивизм обычно связан с осознанным упрощением формы у профессиональных художников, а наив рождается в работах самоучек — людей с природной склонностью к творчеству, но без специальной художественной школы.

Термин «наивное искусство» начали использовать во Франции в конце XIX века. Одним из самых известных представителей направления стал Анри Руссо. В России его хорошо знали уже в начале XX века: в 1912 году коллекционер Сергей Щукин привез из Парижа в Москву шесть его полотен.

Семь историй наива

Экспозиция «Ненаивное наивное» занимает одиннадцать залов и построена вокруг семи способов смотреть на наивное искусство. Первый раздел связан с народным искусством: многие наивные художники происходили из крестьянской среды и городских низов, а в их работах привычные фольклорные мотивы соединялись с новыми образами и сюжетами.

Другие разделы рассказывают о копировании великих произведений, ярмарочной культуре, влиянии рекламных изображений на натюрморты, примитивном портрете, народной иконе и космологии художников. Отдельная часть посвящена рукописям, автокомментариям и текстам авторов-наивов.

Что можно увидеть

Среди экспонатов — картины Павла Леонова, рельефы Алексея Пичугина, автопортреты Александра Лобанова, скульптуры Владимира Зазнобина, уличная вывеска Нико Пиросмани и рукописный роман Ивана Никифорова «Фальшивомонетчики».

Тетради Никифорова впервые участвуют в музейной выставке. Это редкий пример соединения наивной литературы и наивной графики: автор был прежде всего писателем-дилетантом, написал три романа и автобиографию, а уже затем проявил себя как художник.